ویک نیس؛ آهنگساز، رهبر و موسیقی‌شناس برجسته فلاندری

Vic Nees
📅 9 تیر 1405 📄 2,976 کلمه 🔗 منبع اصلی

چکیده

ویکتور (ویک) نیس، آهنگساز، رهبر کر، موسیقی‌شناس و مربی برجسته بلژیکی بود که تأثیر شگرفی بر موسیقی کر فلاندر گذاشت. او با کشف و احیای آثار ناشناخته و خلق قطعات بی‌نظیر، مسیر جدیدی در موسیقی کلاسیک این منطقه ایجاد کرد.

ویکتور (ویک) نیس

ویکتور (ویک) نیس (تلفظ: [neˑs]) (مخلن، ۸ مارس ۱۹۳۶ – ویلفورده، ۱۴ مارس ۲۰۱۳)، آهنگساز (عمدتاً در حوزه موسیقی کر)، رهبر کر، موسیقی‌شناس و مربی موسیقی بلژیکی (فلاندری) بود.

کودکی و آموزش

پدر ویک، استاف نیس، نوازنده مشهور کاریلون، آهنگساز و ارگ‌نواز بلژیکی بود. آموزش موسیقی او در سال‌های آغازین، شدید اما غیررسمی بود. ویک درس‌های پیانو و ارگ گرفت؛ پس از گذراندن دوره مقدماتی سلفژ نزد پل گیلسون، به عضویت کر کلیسای جامع سنت رامبولد درآمد که در آن زمان رهبری آن را جولز ون نافل بر عهده داشت و تأثیر عمیقی بر ویک گذاشت. دوستان و آشنایان موسیقیدان پدر نیز در آموزش او هم‌وزن این تجربیات بودند؛ افرادی چون مارینوس د یونگ، یف ون هوف و آرتور مولمانس.

با این حال، تا سال ۱۹۵۶ او عمدتاً خودآموز بود و از کتابخانه نت‌ها و ضبط‌های پدرش بهره می‌برد. علاقه او به موسیقی کلاسیک و رمانتیک کوتاه بود؛ به سرعت به سمت آهنگسازان مدرن آن روزگار چرخید؛ افرادی مانند میو، هیندمیت، بارتوک و به‌ویژه استراوینسکی؛ و بعدها نیز بریتن.

در نوجوانی، هنگامی که پدرش در تورهای کنسرت نبود، ویک جای او را در ارگ کلیسای باسیلیکای بانوی ما هانسویک می‌گرفت. پدرش همچنین او را به عنوان همراه‌کننده در تمرینات کری که رهبری‌اش را بر عهده داشت، استخدام کرد.

پس از یک سال تحصیل در دانشکده هنر دانشگاه کاتولیک لوون، در سال ۱۹۵۶ در کنسرواتوار سلطنتی فلاندری آنتورپ (که اکنون کنسرواتوار سلطنتی آنتورپ است) ثبت‌نام کرد تا معلم موسیقی واجد شرایطی شود. چنین مدرکی هنوز وجود نداشت، اما در آنتورپ مارسل آندریس، که در خانه با او آشنا شده بود، برنامه پیشگامانه‌ای برای آموزش موسیقی ارائه می‌داد که توجه ویک را به شدت جلب کرد. او در کنسرواتوار مدارک سلفژ، هارمونی، کنترپوآن، فوگ و تاریخ موسیقی را دریافت کرد. اما زمانی که دولت بلژیک از به رسمیت شناختن برنامه آموزش موسیقی آندریس با مدرک رسمی خودداری کرد، ویک تحصیل را رها کرد. با این حال، ارتباط خود را با آندریس حفظ کرد؛ نفوذ آندریس بر یک نسل از رهبران کر فلاندری نقش عمده‌ای در تغییر رویه موسیقی کر در فلاندر ایفا کرد؛ او با گسترش چشمگیر رپرتوار، دور شدن از رمانتیسم متأخر و آموزش خواندن تمیزتر و خالص‌تر به اعضای کر، تحولی بزرگ ایجاد نمود.

مسیر حرفه‌ای

رادیو و رهبری

در سال ۱۹۶۱، در حالی که خدمت سربازی خود را می‌گذراند (زمانی که بلژیک هنوز سربازگیری داشت)، در آزمونی که توسط رادیو و تلویزیون بلژیک (BRT) برگزار شد شرکت کرد و به عنوان تهیه‌کننده موسیقی استخدام شد که مسئول هم موسیقی «سبک» و هم «جدی» بود. اما زمانی که BRT کانال کلاسیک خود، رادیو ۳ را در ۱ اکتبر ۱۹۶۱ راه‌اندازی کرد، نیس به این بخش منتقل شد تا روی موسیقی کلاسیک و به‌ویژه موسیقی کر تمرکز کند. در این جایگاه با آثار جدید بسیاری آشنا شد که آهنگسازان ضبط‌هایشان را به رادیو می‌فرستند به امید پخش شدن.

در همین حین، مهارت‌های رهبری خود را پرورش داد. او در سال ۱۹۶۱ گروه کر فیلیپوس دو مونت را تأسیس کرد (که نه سال رهبری‌اش را بر عهده داشت) و از ۱۹۶۳ تا ۱۹۶۵ رهبری گروه کر تراکامرن بروکسل را نیز که متشکل از نوازندگان حرفه‌ای و اعضای کر BRT بود، بر عهده گرفت. اما از تکنیک خود ناراضی بود؛ به همین دلیل در سال ۱۹۶۴ در دوره استادان کرگردی کورت توماس در هامبورگ ثبت‌نام کرد و از آنجا به عنوان فارغ‌التحصیل برتر بازگشت.

شهرت او به عنوان رهبر کر به سرعت رشد کرد. در اوایل دهه ۱۹۶۰ از او دعوت شد تا در هیئت داوران مسابقات بین‌المللی کر حضور یابد. کار او با کرها توجه لئونس گراس، رهبر ارکستر فیلارمونیک BRT را نیز جلب کرد؛ او گاهی از نیس می‌خواست هنگام آماده‌سازی آثاری برای کر و ارکستر، تمرینات کر BRT را بر عهده بگیرد. پس از مرگ ناگهانی یان ون بول، رهبر کر BRT، در ۱ دسامبر ۱۹۶۹، از ویک نیس خواستند موقتاً جایگزین او شود. نیس مدتی وظایف تهیه‌کننده موسیقی و رهبر کر را ترکیب کرد، اما در ۱۹ اکتبر ۱۹۷۰، انتصاب او به عنوان رهبر دائمی و تمام‌وقت قطعی شد.

از آنجا که BRT یک نهاد ملی بود، وظیفه نیس شامل تولید موسیقی آهنگسازان بلژیکی (و بعداً به‌طور خاص فلاندری) می‌شد. این وضعیت برای نیس مناسب بود. او به کشف رپرتوارهای ناشناخته علاقه داشت و می‌توانست آثار محبوب را نادیده بگیرد، زیرا عمدتاً ضبط‌های استودیویی انجام می‌داد و نگران پر کردن سالن کنسرت نبود. در ابتدا آثار قدیمی را نیز به‌طور منظم برنامه‌ریزی می‌کرد، اما با ظهور آنسامبل‌های تخصصی در این حوزه، کار را به آن‌ها سپرد. بیشتر رپرتوارهای ناشناخته‌ای که او می‌کاوید، موسیقی قرن بیستم بود و شاید تعجب‌آور، رمانتیسم قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم. بیزاری غریزی او از بسیاری از موسیقی‌های رمانتیک، از خود رمانتیسم نبود، بلکه از نوعی رمانتیسم بود که فاقد کیفیت هنری بود، اما به خاطر تقلب از احساسات ملی‌گرایانه و مذهبی تا آسمان تحسین می‌شد. او آثار بسیاری از آهنگسازان رمانتیک فلاندری را که نتهایشان کیفیت هنری واقعی داشتند، از زیر خروارها فراموشی بیرون کشید و اجرا کرد؛ آثاری مانند «ماریا» اثر جوزف رایلندت، «آوازهای عاشقانه در ماه می» و «بادهای پاییزی» اثر آرتور ویلفورد، «ستابات ماتر» اثر فرانتس اویتنهووه، «زندگی مریم» اثر کارل کاندال و «پرومتئوس» اثر اسکار رولز.

به او پیشنهاد تدریس در کنسرواتوارهای آنتورپ و بروکسل داده شد، اما آن را رد کرد. او ترجیح داد تنها جایگاه خود را به عنوان رهبر کر رادیو حفظ کند، که به او فرصت کشف آثار ناشناخته و از همه مهم‌تر، آهنگسازی می‌داد. با این حال، این جایگاه معایبی هم داشت؛ زیرا کر رادیو یک کر حرفه‌ای اتاقک بود که کارمندان رادیو و در واقع کارمندان دولت محسوب می‌شدند. انگیزش چنین گروهی برای خواندن آثار ناشناخته یا حتی اولین اجراهای جهانی، هفته بعد از هفته، کار دشواری بود؛ به‌ویژه وقتی کر به‌ندرت می‌توانست برای مخاطب عمومی بخواند — تنها در اواخر دهه ۱۹۸۰ بود که کر به‌طور منظم در کنسرت‌ها اجرا کرد یا به تور رفت. در سال ۱۹۹۱، وجود خود کر به خطر افتاد؛ اقدامات ریاضت اقتصادی دولت پیشنهاد داد که این کر با کر اپرای فلاندری ادغام شود. از ۱۹۸۸ تا پایان دوران کاری‌اش، نیس حمایت کمی از الکساندر رهبری، رهبر وقت ارکستر رادیوی فلاندر گرفت؛ کسی که چندان کر-ذهن نبود. اما نیس بیش از ۲۵ سال ماند.

کنسرت خداحافظی او در ۳۰ مارس ۱۹۹۶ برگزار شد. او قطعه خودش «مزمور ۹۱ بونوم است کنفیتیری» (۱۹۸۸) و «جشن‌های ترس و درد»، اپوس ۹۶، یک اوراتوریو اثر ویلم کرسترز را رهبری کرد؛ تنها اثری که نیس در دوران رهبری کر رادیو سفارش داده بود. در جایگاه خود، او به هیچ آهنگسازی امتیاز ویژه نمی‌داد، اما می‌خواست دوست قدیمی‌اش کرسترز در این جشن حضور داشته باشد.

نیس تنها رهبر دائمی گروه کر فیلیپوس دو مونت، تراکامرن و کر BRT بود. اما به عنوان رهبر مهمان، کرهای بی‌شماری را رهبری کرد.

آهنگسازی

ویک نیس در درجه اول خود را یک آهنگساز می‌دانست؛ نقل قولی از او وجود دارد که گفته: «من برای امرار معاش رهبری می‌کنم، و برای زندگی آهنگسازی می‌کنم.»

بیشتر آثار نیس برای مناسبت‌ها یا اجراکنندگان خاصی نوشته شده‌اند. او به عنوان رهبر کر باتجربه، همواره توانایی‌ها و محدودیت‌های اجراکنندگان هدفش را در نظر داشت. اما حتی آثار او که صراحتاً برای آماتورها نوشته شده‌اند، هرگز به سطح آثار «موقعیتی» تنزل نمی‌یابند. دلیل دریافت سفارش‌های متعدد او این بود که حرفه‌ای‌ها و آماتورهایی که از او اثر می‌سفارشدادند می‌دانستند «خطر اینکه قطعه‌ای با کیفیت پایین‌تر از حد استاندارد یا از نظر تکنیکی غیرقابل اجرا دریافت کنند، عملاً صفر بود. آن‌ها همچنین می‌دانستند که نت اثر سفارشی‌شده ماه‌ها قبل از مهلت مقرر به دستشان می‌رسد.» — فهرست افرادی یا سازمان‌هایی که آثار نیس را سفارش داده‌اند شامل BRT، جشنواره بین‌المللی کر کورک، اسکولانیا دو مونتسرات، اروپا کانتات، جشنواره موسیقی اروپایی برای جوانان نیرپلت (حدود دوازده سفارش)، جشنواره فلاندر، فدراسیون کرهای جوان فلاندر، مسابقه بین‌المللی کر فلاندر-ماسمخلن، استان فلاندری انجمن عیسی، سویینگل سینگرز، وزارت جامعه فلاندری و بسیاری از کرهای آماتور، که بیشتر آن‌ها فلاندری اما تعداد قابل‌توجهی نیز هلندی بودند.

نیس مقدار زیادی موسیقی مذهبی نوشت؛ هم برای مراسم مذهبی و هم برای سالن کنسرت. این آثار اغلب سخت‌گیرانه بوده و به دنبال عمق فلسفی هستند. برخی از آثار سکولار او نیز چنین ویژگی دارند، اما بیشتر آن‌ها شاد، بی‌دغدغه و اغلب پر از طنز ظریف، طعنه و بازی با کلمات هستند.

آثار نیس به‌طور گسترده‌ای، هم در داخل و هم در خارج از کشور اجرا می‌شود. محبوبیت او در فلاندر تا آنجاست که یکی از یادنامه‌هایش ادعا کرد «بی‌شک تمام کرهای فلاندر آثار ویک نیس را اجرا کرده‌اند.»

موسیقی‌شناسی

مهم‌ترین کار او به عنوان موسیقی‌شناس، بدون شک، کشف و آماده‌سازی ویرایش‌های اجرایی آثار فراموش‌شده بود؛ «که در آن‌ها اغلب ثابت می‌کرد از بسیاری از کسانی که به داشتن مدرک دانشگاهی افتخار می‌کنند، موسیقی‌شناس بهتری است.» ویرایش‌های اجرایی او عمدتاً برای کر BRT در نظر گرفته شده بودند — این کار موسیقی‌شناختی بود که نتیجه‌بخش بود. او همچنین چند مقاله موسیقی‌شناختی منتشر کرد.

آموزش موسیقی

نیس هرگز جایگاه تدریس ثابتی نداشت، اما به روش‌های مختلفی همواره آموزش موسیقی ارائه می‌داد. او برای سازمان‌های مختلف سخنرانی کرد، دوره‌ها را آموزش داد، مسترکلاس‌ها و کارگاه‌هایی برگزار کرد و در کمیته‌های بسیاری از آن‌ها عضویت داشت. به لطف تمام این فعالیت‌ها، او توانست پلی میان دنیای کرهای حرفه‌ای و آماتور ایجاد کند. در این مسیر، برنامه ماهانه طولانی‌مدت BRT 3 با نام «زندگی کر در فلاندر» نیز به او کمک کرد؛ برنامه‌ای که او نیروی محرکه آن بود.

مشاوره‌ای که او به‌طور خصوصی می‌داد شاید به همان اندازه تأثیرگذار بود. او بسیار در دسترس بود و به هر کسی که می‌خواست مشورت می‌داد؛ چه به‌طور غیررسمی روی یک نوشیدنی خوب، چه در یک گفتگوی جدی، چه در یک نامه یا ایمیل.

از او اغلب خواسته می‌شد در هیئت داوران مسابقات موسیقی حضور یابد؛ نه تنها در فلاندر (که وظایف داوری‌اش بیش از شمارش بود) و والونیا، بلکه در خارج از کشور: در دن‌بوش (۱۹۶۳)، لاهه (۱۹۶۷)، میدلزبرو (۱۹۶۸)، جشنواره بین‌المللی کر کورک (۱۹۷۱)، آرتزو (۱۹۸۸)، نوشاتل و آئوستا (۲۰۰۶)؛ کوورمانس همچنین آرنهم، تور، مالت و کاراکاس را بدون تاریخ فهرست کرده است. تمام گزارش‌های داوری او، لحظه‌هایی آموزشی بودند.

نیس نویسنده‌ای قلم‌چین بود و از او اغلب می‌خواستند مقدمه‌ای بر آثار یا متون دیگران بنویسد، یا یادنامه‌ها و مراثی ارائه دهد. او همچنین ستون‌های متعددی درباره موسیقی نوشت که بسیار محبوب شدند. لحن این ستون‌ها سرگرم‌کننده بود، اما هدفش اغلب جدی بود: او از بسیاری از آن‌ها برای لابی‌سازی ظریف به نفع موسیقی فلاندری استفاده می‌کرد.

سبک موسیقی

ویژگی‌هایی وجود دارند که در تمام آثار نیس مشترک هستند. نخست و بیش از همه، ترجیح تقریباً انحصاری او برای نوشتن موسیقی آوازی است. برای نیس، این ترجیح به معنای آن بود که با صدای انسان با احترام زیادی رفتار می‌کرد. بدیهی است که او در انتخاب متن‌ها بسیار سخت‌گیر بود: «او اغلب برای یافتن متن مناسب، زمان بیشتری صرف می‌کرد تا تنظیم آن.» برخی از متن‌ها را خودش سفارش می‌داد. سه تن از نویسندگان متن محبوب او آلبرت بون، موسیقی‌شناس و رهبر، میکه مارتنز، شاعر و عضو کر BRT، و جو گیسکین (نام مستعار لینتیه واندامولبروکه)، شاعر مشهور فلاندری که آثارش توسط ارنست ون در آیکن و ویلفرید وسترلینک نیز موسیقی شده است، بودند. اما او خودش نیز متون زیادی نوشت. ویژگی چهارم این بود که او همواره به انسجام فرم می‌کوشید.

با این حال، نقاط عطف روشنی در مسیر آهنگسازی او وجود دارد؛ نخستین مورد حدود سال ۱۹۷۰ بود، زمانی که او وارد مرحله‌ای تجربی شد. او کار خود را با نوشتن تقریباً منحصراً موسیقی آکاپلا برای کرها آغاز کرده بود، اما حدود سال ۱۹۷صداهای سولو، راوی‌ها و سولیست‌های ساز را با ترکیب‌های نامتعارف به آثارش افزود. او همچنین شروع به نوشتن کلاسترها، پاساژهایی برای خواندن یا گفتن به صورت شانسی، و برخی از آن‌ها حتی نیازمند تغییر ترتیب هجاهای کلمات بودند.

حدود سال ۱۹۷۵، او وارد مرحله‌ای شد که می‌توان آن را نئورمانتیک نامید. علاقه او به نوآوری کاهش و به lyrism و ملودی‌های خواندنی افزایش یافت. او همچنین به آهنگسازی لید (آواز هنری) روی آورد؛ گونه‌ای که از جوانی در آن نفاخته بود. اما در سال ۱۹۷۸ اثر «لسبیا» را نیز نوشت؛ اثری قاطعانه ناهمساز و جَزگونه که برای سویینگل سینگرز نوشته شده بود.

اثر «مگنیفیکات» او در سال ۱۹۸۰ — که در سی سال پس از خلقش، پراجرای‌ترین اثر او بود — دوره دیگری را نوید می‌داد که نیس خود آن را «سادگی نو» نامید. این اثر بازگشت عمده‌ای به نوشتن دیاتونیک به همراه داشت، اما همچنین نخستین رویارویی او با موسیقی مینیمال، مانند آثار فیلیپ گلاس و استیو رایش، و همچنین موسیقی کریشتوف پندرسکی و هنریک گورسکی بود. از آن پس، موسیقی مینیمال جایگاه عمده‌ای در آثار نیس یافت.

زندگی شخصی

در سال ۱۹۶۰، او با لئا دو کیرسمیکر ازدواج کرد که از او دو دختر به نام‌های اینکه و ساسکیا داشت. همسرش بایگانی‌دار ثابت و دقیق او بود.

آثار

فهرست آثار او در لینز (۲۰۱۱)، با کمک خود نیس و همسرش، تمام آثار او تا سال ۲۰۱۳ را فهرست کرده است. فهرست زیر تاریخ تصنیف، عنوان اثر، نیروهای اجرایی و اطلاعات نشر را ارائه می‌دهد.

آثار آوازی (گزیده)

این گزیده‌ای است که لینز برای این ویکی‌پدیا تهیه کرده، با تکمیل آثار منتشر‌شده‌ای که در کوورمانس (۲۰۱۱) بحث شده و چند اثر ضبط‌شده دیگر.

  • ۱۹۵۸: مزمور ۲۳: خدای من خداوند است (سولفژ جوانان ۱۹۶۸)
  • ۱۹۵۹: آلوئته ووگل کلین (سولفژ جوانان ۱۹۶۸)
  • ۱۹۶۰: تریپتیک معنوی کوچک (بنیاد هالوین ۱۹۶۱)
  • ۱۹۶۳: خداوند را در جایگاه مقدسش ستایش کنید (دو نوتن‌بوم ۱۹۶۳)
  • ۱۹۶۴: پنج موتت (موزلر فرلاگ ۱۹۶۶)
  • ۱۹۶۶: من آخرین بار رفتم (دو نوتن‌بوم ۱۹۷۳) [۱۰ تنظیم از آوازهای فولکلور]
  • ۱۹۶۷: ستابات ماتر اروپایی؛ بین دو؛ سکوت زمستانی (موزلر فرلاگ ۱۹۶۹؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۶۸؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۶۸)
  • ۱۹۶۸: سه آواز کر گیزل؛ بیدار شو، بیدار شو! (دو نوتن‌بوم ۱۹۶۸؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۶۸) [۱۰ تنظیم از آوازهای فولکلور]
  • ۱۹۶۹: روی پل آوینیون (دو نوتن‌بوم ۱۹۸۶)
  • ۱۹۷۰: راچل؛ سلام ملکه؛ بیداری پنطیکاست؛ من از هیچ‌جا و همه‌جا هستم (دو نوتن‌بوم ۱۹۷۰؛ موزیکا مونتسرات ۱۹۷۲؛ موزیکا مونتسرات ۱۹۷۲؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۷۳) [آخرین شامل ۱۰ تنظیم از آوازهای فولکلور]
  • ۱۹۷۲: مامون (منتشرنشده)
  • ۱۹۷۳: پرندگان و گل‌ها (منتشرنشده)
  • ۱۹۷۴: مانند کبوتری بر بام (سولفژ جوانان ۱۹۷۴) [۱۰ قطعه از مزامیر]
  • ۱۹۷۵: ستایش کودکان؛ سلام ملکه آسمان‌ها (هارمونیا ۱۹۷۶؛ جشنواره موسیقی اروپایی برای جوانان نیرپلت ۱۹۷۶)
  • ۱۹۷۶: هفت مادریگال (سولفژ جوانان ۱۹۷۸)
  • ۱۹۷۸: لسبیا (منتشرنشده)؛ مرد خوشا (هارمونیا ۱۹۷۹)
  • ۱۹۷۹: نور صبح؛ آوازهایی برای بی‌خوابان (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۶؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۶)
  • ۱۹۸۰: مگنیفیکات (موزلر فرلاگ ۱۹۸۱)
  • ۱۹۸۱: طنین دوگانه زمین و آب (سولفژ جوانان ۱۹۸۲)
  • ۱۹۸۲: تریپتیک گیسکین؛ بیا ای روح القدس (اتحادیه خوانندگان هلندی ۱۹۸۲؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۶)
  • ۱۹۸۳: هشت آواز فولکلور ژاپنی؛ فورتیسیمی؛ شب آرام؛ از خاکستر و کف دیگر؛ ملودی شیرین (دو نوتن‌بوم ۱۹۸۴؛ جشنواره موسیقی اروپایی برای جوانان نیرپلت ۱۹۸۴؛ منتشرنشده؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۷؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۳) [آخرین شامل ۱۰ تنظیم از آوازهای فولکلور]
  • ۱۹۸۴: فقر غنی آکاردئون دستی؛ معشوق عزیق در ده زبان (دو نوتن‌بوم ۱۹۸۵؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۵) [آخرین شامل ۱۰ تنظیم از آوازهای فولکلور اروپا به ۱۰ زبان]
  • ۱۹۸۵: اسکالت (جشنواره موسیقی اروپایی برای جوانان نیرپلت ۱۹۸۶)
  • ۱۹۸۶: نائوسیکا؛ مادر فدایی ما؛ آسیاب لییر (دو نوتن‌بوم ۱۹۸۶؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۷؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۸) [آخرین سوئیتی از ۱۵ آواز فولکلور اروپا]
  • ۱۹۸۷: ملکه آسمان‌ها — آبی باشد؛ جلال پدر (دو نوتن‌بوم ۱۹۸۸؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۸۷ / آنی بانک ۲۰۱۰)
  • ۱۹۸۸: نیکوست اعتراف به خداوند (موزلر فرلاگ ۱۹۹۵)
  • ۱۹۸۹: یاد مرد عادل؛ روح مسیح؛ گاووت فوتبال (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۰؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۴؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۰)
  • ۱۹۹۰: بانوی ما ی سولداد (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۰)
  • ۱۹۹۱: آواز بخوانیم؛ سه آواز هلندی؛ بر جی (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۱؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۴؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۱)
  • ۱۹۹۲: دو آواز درباره کبوتر (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۲)
  • ۱۹۹۴: قطعاتی از سرود سرودها؛ چهار آواز فلاندر (آنی بانک ۲۰۱۰؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۵)
  • ۱۹۹۵: من گل هستم؛ سه پارت‌سونگ (دو نوتن‌بوم ۱۹۹۶؛ دو نوتن‌بوم ۱۹۹۶)
  • ۱۹۹۶: چنگ باد (مرکز موسیقی آوازی ۱۹۹۸)
  • ۱۹۹۷: بابل (آنی بانک ۱۹۹۹)
  • ۱۹۹۸: مِس نویسر (آنی بانک ۲۰۰۳)
  • ۲۰۰۰: کنسرتو برای باکره مقدس؛ دریا یک ارکستر است؛ زی (یوفریت ۲۰۰۴؛ کاروس فرلاگ ۲۰۰۵؛ یوفریت ۲۰۰۴)
  • ۲۰۰۱: برای خداوند بخوانید (آنی بانک ۲۰۰۲)
  • ۲۰۰۲: ستاره دریا؛ دو آواز کر (آنی بانک ۲۰۰۴؛ کاروس فرلاگ ۲۰۰۳)
  • ۲۰۰۳: تِ دئوم ترومپت (آنی بانک ۲۰۰۵)
  • ۲۰۰۴: در روزهای جشن آوازها (یوفریت ۲۰۰۶)
  • ۲۰۰۵: آوه ماریا آخن؛ سه شکایت (آنی بانک ۲۰۰۶؛ آنی بانک ۲۰۰۵)
  • ۲۰۰۷: رکوئیم (آنی بانک ۲۰۰۹)
  • ۲۰۰۸: بهترین زمان سال زمان من است (کاروس فرلاگ ۲۰۰۹) بر اساس آواز لوتر
  • ۲۰۱۰: دو کر اشتوکلین؛ پاسیو بر گالی کانتوس (آنی بانک ۲۰۱۰؛ آنی بانک ۲۰۱۱)
  • ۲۰۱۲: گلوریای گریمبرگ؛ ساراباند ورزشی (آنی بانک ۲۰۱۲؛ آنی بانک ۲۰۱۲)

آثار سازه‌ای (کامل)

  • ۱۹۵۷: کاپریچو پیانو (منتشرنشده)؛ توکاتا پیانو (منتشرنشده)
  • ۱۹۶۲: سوناتین پیانو (منتشرنشده)؛ واریته‌ها در تریو بر مزمور ۱۳۳ ارگ (دو کرانس ۱۹۷۰)
  • ۱۹۷۵: سرناد برای سازهای زهی (منتشرنشده)
  • ۱۹۸۹: ۲ × بای برای کینتت برس (منتشرنشده)

علاوه بر این، لینز (۲۰۱۱: ۱۲۵–۱۲۷) ده‌ها عنوان موسیقی کاربردی را فهرست کرده است.

دیسکوگرافی

سی‌دی‌های موسیقی ساخته‌شده توسط نیس

  • روح مسیح (یوفودا ۱۱۴۶)
  • تِ دئوم ترومپت و آثار کر؛ همچنین شامل برای خداوند بخوانید و مِس نویسر (فدرا ۹۲۰۴۲)
  • ادای احترام به ویک نیس؛ شامل من گل هستم، کنسرتو برای باکره مقدس، هشت آواز فولکلور ژاپنی و نائوسیکا (فدرا ۹۲۰۳۵)
  • آثار کر مذهبی؛ شامل جلال پدر، ملکه آسمان‌ها — آبی باشد، نیکوست اعتراف به خداوند، بانوی ما ی سولداد و بیا ای روح القدس (رنه گیلی ۹۲۰۲۹)
  • رکوئیم؛ همچنین شامل دریا یک ارکستر است و طنین دوگانه زمین و آب (گنتس مادریگالکور)
  • نیس توسط نیس؛ شامل هفت مادریگال، دو آواز درباره کبوتر، بر جی، فقر غنی آکاردئون دستی، اسکالت، آوازهایی برای بی‌خوابان و مامون (دیویدسفوندس)

لینز ۱۲ سی‌دی دیگر را فهرست می‌کند که آثار او و همچنین آثار دیگران در آن‌ها وجود دارد، به همراه ۶ صفحه وینیل.

سی‌دی‌های موسیقی دیگران با رهبری ویک نیس

  • پیتر بونوی: بیست موتت (کلارا)
  • فلور پیترز: میسا فستیوا، اپوس ۶۲ (کلارا)
  • ویلم کرسترز: موسیقی کر (رنه گیلی ۹۲۰۳۲)
  • آرتور ویلفورد: آثار کر – موسیقی مجلسی (رنه گیلی ۹۲۰۱۸)

جایزه‌ها و افتخارات

  • ۱۹۶۰: جایزه آلبرت دو فلیشوور، اعطاشده توسط کنسرواتوار آنتورپ برای تریپتیک معنوی کوچک
  • ۱۹۷۳: جایزه اول اوژن بائه برای تصانیف کر او
  • ۱۹۸۶: شوالیه، و در ۲۰۰۵، افسر بزرگ در نشان لئوپولد
  • ۱۹۹۰: جایزه AGEC برای تصنیف ملکه آسمان‌ها — آبی باشد (۱۹۸۸)
  • ۱۹۹۳: «تروفی فوگا»، اعطاشده توسط اتحادیه آهنگسازان بلژیک
  • ۱۹۹۴: عضو نویسنده، و در ۱۹۹۸ عضو عادی، آکادمی سلطنتی فلاندر بلژیک برای علم و هنر
  • ۱۹۹۵: جایزه آن‌وی-ویسر نیرلاندیا «برای مجموعه آثار او به عنوان آهنگساز، و تلاش‌هایش برای نشر موسیقی فلاندری و هلندی»
  • ۱۹۹۵: جایزه یوست ون دن ووندل
  • ۲۰۰۰: مدال مارنیکس‌رینگ (یک باشگاه خدماتی فلاندری)
  • ۲۰۰۳: جایزه اسنپوانگرز، اعطاشده توسط انجمن مطبوعات موسیقی بلژیک
  • ۲۰۰۴: جایزه دستاورد یک‌عمر کلارا، کانال موسیقی کلاسیک رادیو و تلویزیون فلاندری
  • ۲۰۱۲: شهروند افتخاری گریمبرگن، شهری که از ۱۹۶۸ تا زمان مرگش در آن زندگی کرد
  • ۲۰۲۰: کور اند اشتیم، مجمع آهنگسازان فلاندر، کر رادیوی فلاندری و جشنواره موسیقی اروپایی برای جوانان، مسابقه آهنگسازی ویک نیس را با حمایت مالی سابام برگزار کردند. دوره دوم آن نیز در سال ۲۰۲۲ در حال برگزاری است.

جمع‌بندی

ویک نیس با ترکیب مهارت رهبری، دانش موسیقی‌شناسی و نبوغ آهنگسازی، پلی میان موسیقی حرفه‌ای و آماتور ساخت. او با احترام عمیق به صدای انسان و پرهیز از عجب‌وغلت‌بازی‌های رمانتیک، سبکی اصیل و ماندگار خلق کرد که آثارش همچون ستاره‌ای در آسمان موسیقی فلاندر می‌درخشند.