عبارت مورد نظر خود را بنویسید
فاناتیک در انگلیسی میتواند به معنی متعصب یا طرفدار پرشور باشد و در این صفحه به کاربردهای آن در موسیقی، فیلم، تلویزیون، بازیها و برندها اشاره میشود.
«Xegundo Xou da Xuxa» سومین آلبوم استودیویی شوشا منگل است که در سال ۱۹۸۷ منتشر شد، بیش از ۲ میلیون و ۷۰۰ هزار نسخه فروخت و به یکی از موفقترین آثار دوران طلایی او در برزیل تبدیل شد.
هشتمین آلبوم استودیویی رابین تیک، «روی زمین و در بهشت»، در سال ۲۰۲۱ منتشر شد و روایتی احساسی از فقدان، خاطره و تحول درونی خواننده را در قالب موسیقی آر اند بی ارائه میکند.
اریکا استانگ (۱۸۶۱-۱۸۹۸) آهنگساز و پیانویست نروژی بود که در اسلو زندگی کرد و در دهههای ۱۸۸۰ و ۱۸۹۰ تدریس موسیقی کرد. آثار او شامل قطعات پیانو و آواز است و نامههای او با پیانویست آندریاس مارتین نوتزن بایگانی شدهاند.
«در کنار تو» دومین آلبوم استودیویی مَگنِت، موسیقیدان نروژی، است که در سال ۲۰۰۳ منتشر شد. این آلبوم شامل کاور آهنگ «Lay Lady Lay» از باب دیلن با همراهی جما هیز است که در فیلم «آقا و خانم اسمیت» نیز به کار رفت.
«روزهای رحمت» عنوانی مشترک برای چند اثر فرهنگی است؛ از آلبومهای موسیقی و یک فیلم مکزیکی تا خودزندگینامه تنیسور مشهور، آرتور اَش.
«عاشق تو شدم» (I've Got a Crush on You)، اثر جاودانهی جورج گرشوین با ترانهسرایی ایرای گرشوین، داستانی شنیدنی از تاریخ موسیقی دارد. این قطعهی بینظیر در دو نمایش برادوی مختلف اجرا شده و توسط هنرمندان بزرگی چون فرانک سیناترا، سارا وان، و الا فیتزجرالد بازخوانی شده است. این ترانه، به واسطهی اجراهای متعدد و تأثیرگذار، به یکی از استانداردهای موسیقی جاز تبدیل شده است.
موری و ماریو، دوئت پاپ دانمارک-ایتالیایی، در سال ۲۰۰۹ با موسیقی الهام گرفته از لاتین آغاز به کار کردند. آهنگ «او گیتار مرا برد» در سال ۲۰۱۱ آنها را به شهرت رساند و به صدر جدول دانمارک رسید.
آلبوم زنده "Live in Miami" از گروه موسیقی مسیحی هیلسونگ یونایتد، یازدهمین اثر زنده این گروه است که در ۱۴ فوریه ۲۰۱۲ منتشر شد. این آلبوم که در "امریکن ایرلاینز آرنا" ضبط شده، شامل هشت قطعه از آلبوم "Aftermath"، دو قطعه از آلبوم اول "All of the Above" و چندین قطعه از آلبومهای زنده قبلی است. "Live in Miami" اولین آلبوم زنده گروه پس از "Across the Earth" (۲۰۰۹) است و برخلاف آثار قبلی، شامل قطعات جدید نیست.
موزه سونو بودویو در یوگیاکارتا، اندونزی، مجموعهای بینظیر از آثار باستانی جاوه را در خود جای داده است. این موزه که به فرهنگ و تاریخ این جزیره اختصاص دارد، میزبان نمایشهای شبانه عروسکی و موسیقی گامelan نیز هست.
الیزابت هرمانس، سوپرانوی بلژیکی، پس از سالها همکاری با گروههای موسیقی برجسته، اکنون به عنوان خواننده تکخوان، بهویژه در اجرای کانتاتهای باخ، به شهرت رسیده است.
فرانکو آمبروستی، نوازنده ترومپت، فلوگلهورن و آهنگساز سوئیسی، متولد ۱۹۴۱، از چهرههای شناختهشده موسیقی جاز است. او که فرزند یک نوازنده ساکسیفون است، با بزرگان موسیقی جاز همکاری داشته و آلبومهای متعددی را منتشر کرده است.
کاکوی لگاسپی، موسیقیدان و گیتاریست فیلیپینی، بیشتر با حضور در دوره دوم ریورمایا و همسرودن ترانه معروف «بالیسونگ» شناخته میشود. او با چند گروه و خواننده شاخص موسیقی راک فیلیپین نیز همکاری کرده است.
شیخ محمد سعید الجمل الرفاعی، عالم فلسطینی، خطیب و امام مسجدالاقصی و از چهرههای شناختهشده تصوف بود که آثار او در حوزه عرفان اسلامی، بهویژه کتاب «موسیقی جان»، همچنان خواندنی است.
آهنگ گوپیکامما یکی از قطعات محبوب و پرانرژی فیلم موکوندا (۲۰۱۴) به زبان تلوگو است. این اثر با آهنگسازی میکی جی. مایر، ترانهسرایی سیرونولا سیتاراما ساستری و صدای خوشآهنگ کی. اس. چitra، به یکی از نمونههای بارز موسیقی سنتی-پاپ هند تبدیل شد.
والتاری، گروهی پیشگام از هلسینکی، با تلفیقی جسورانه از سبکهای آلترناتیو متال، پراگرسیو متال، دث متال، هارد راک، هوی متال، هیپ هاپ، اینداستریال، پاپ، پانک، سمفونیک متال و ترش متال، مرزهای موسیقی را درنوردیده است. این مقاله به بررسی تاریخچه غنی، اعضای کلیدی و آثار ماندگار این گروه فنلاندی میپردازد.
Thunderclap Newman، گروه راک انگلیسی که در سال ۱۹۶۹ توسط پیت تاونشند از The Who تأسیس شد، بیشتر با تکآهنگ پرفروش «Something in the Air» شناخته میشود. این گروه با وجود عمر کوتاه، تأثیر قابل توجهی بر موسیقی گذاشت و اعضای آن پس از انحلال، مسیرهای متفاوتی را در پیش گرفتند.
ریچارد بولانجر، آهنگساز، نویسنده و موسیقیدان الکترونیک، نقش کلیدی در توسعه زبان برنامهنویسی صوتی Csound داشته است. او از پیشگامان موسیقی کامپیوتری محسوب میشود و آثار نوآورانهاش در سراسر جهان اجرا شده است.
استودیو ریورساید در تولسا، اوکلاهاما، که با نامهای تئاتر اسپاتلایت نیز شناخته میشود، در سال ۱۹۲۸ توسط بروس گاف به سبک بینالمللی طراحی شد. این بنا که در ابتدا برای یک معلم موسیقی ساخته شده بود، امروزه به خاطر ویژگیهای هنری منحصربهفرد و اجرای طولانیمدت نمایش «مست» شهرت دارد.
رودی مکلئود، نوازنده برجسته نیانبان اسکاتلندی، مدیر جشنواره سالانه Piping Live! و مدیر سابق مرکز ملی نیانبان، نقش مهمی در حفظ و ترویج موسیقی سنتی اسکاتلند ایفا کرده است. او با اصلاحات دولتی در حوزه موسیقی نیانبان مخالفت کرده و راهحلهای نوآورانهای برای آموزش ارائه داده است.
